与中世纪戏剧的固定形式相比，文艺复兴时期戏剧更加注重舞台表现和观众效果。总体而言，文艺复兴时期戏剧具有以人为本、关注现实、反对宗教束缚、灵活的形式和丰富的人物形象等特点，为后来的戏剧发展奠定了重要的基础。
文艺复兴时期戏剧的特点主要体现在以下几个方面：
1. 人本主义思想：文艺复兴时期强调人的独立性和尊严，戏剧作品开始关注人类的思想、情感和行为。戏剧诗人以人类生活和人性为创作对象，揭示人类的真实和普遍性。
2. 现实主义风格：文艺复兴时期戏剧追求真实性和可信度，强调以实际生活为基础，反对虚构和夸张。人物形象和情节需要合乎逻辑和常识，重视真实人物的塑造和日常生活的描写。
3. 反对宗教约束：文艺复兴时期戏剧反对宗教的束缚，开始关注世俗和人间的问题。虽然宗教题材的戏剧仍有一定存在，但主要关注的是宗教改革以及人们在宗教与欲望之间的冲突。
4. 灵活的戏剧形式：文艺复兴时期戏剧形式多样，包括剧院、室内剧场、舞台机械等。与中世纪戏剧的固定形式相比，文艺复兴时期戏剧更加注重舞台表现和观众效果。
5. 人物形象和角色塑造：文艺复兴时期戏剧对人物形象的塑造更加丰富和细致，角色间的互动更加复杂真实。戏剧作家开始刻画具有矛盾性和复杂性的人物形象，将戏剧提升到了更高的艺术境界。
总体而言，文艺复兴时期戏剧具有以人为本、关注现实、反对宗教束缚、灵活的形式和丰富的人物形象等特点，为后来的戏剧发展奠定了重要的基础。
