总体来说，苏轼的文人画理论强调情感的表达、自然的描绘和真实的追求，他的艺术追求主要体现在通过诗和画的结合，表达自己对自然界和人生的感悟和思考。
苏轼是北宋时期的文学家、画家，他的文人画理论主要表现在以下几个要点：
1. 诗画合一：苏轼认为，诗和画都是表达情感和思想的艺术形式，两者可以相互借鉴、相互补充。他经常通过诗歌来表达自己对于画作的理解，同时也在画作中借鉴了诗歌的表现技巧和意境。
2. 瞬间把握：苏轼注重捕捉瞬间的美感。他认为，画作要能够准确地表现出即时的事物和情感，让观者能够感受到其中的真实和生动。他在自己的画作中常常运用了丰富的笔触和色彩，以表现出自然界和人物的瞬间之美。
3. 感受自然：苏轼强调艺术家要从自然中汲取灵感，表达自己对自然和生命的感悟。他常常在山水画中描绘自然界的景色，通过借景抒怀的方式表达自己的情感和思考。
4. 行笔寄情：苏轼主张文人画应该有情感投入。他认为，艺术家在创作的过程中，应该用自己的情感去感受和理解题材，通过行笔的方式将自己的情感和思想表达出来。他在自己的作品中经常通过题字、题诗等方式来表达自己对画作的情感寄托。
5. 追求真实：苏轼强调画作应该追求真实和自然的表现。他反对一味追求写实的细节，认为画作应该以表现对象的真实形态为基础，并在此基础上发挥自己的艺术想象和审美追求。
总体来说，苏轼的文人画理论强调情感的表达、自然的描绘和真实的追求，他的艺术追求主要体现在通过诗和画的结合，表达自己对自然界和人生的感悟和思考。
